• Public Visé : Tout public, professionnels de la petite enfance, animateurs, éducateurs, enseignants.
• Durée : 24 heures
• Objectifs : Révéler des traits de sa personnalité, en prendre conscience et les utiliser, se centrer avec des jeux « propres » à l’enfance, se faire plaisir, échanger avec d’autres professionnels autour d’une pratique théâtrale
• Contenu : Le théâtre et ses règles du jeu, à la découverte de nouveaux langages : on s’appuie sur différentes techniques afin de mieux s’adapter à chaque individu : mimes, clown, improvisations, relaxation, expression corporelle.
• Méthode pédagogique : Mise en situation :jouer, créer, se découvrir, s’exprimer grâce à des jeux d’expression théâtrale. Un animateur accompagne chacun dans sa recherche personnelle.
• Acquisitions personnelles :
• Découverte de soi : Prendre  conscience de sa voix, de son corps, découvrir ses capacités d’expression, sentir et accepter ses limites, développer ses potentiels, se désinhiber, dépasser ses limites, transformer ses faiblesses en atout.
• Découverte de l'autre : Rencontrer l’autre d’une autre manière, faire ensemble, s’adapter, accepter les différences.
• Découverte du jeu : Réapprendre à jouer, découvrir son propre jeu

• Public visé : Tout public
• Durée : 12 heures
• Objectif : amener chaque participant à découvrir des compétences, à s’exprimer, à découvrir un potentiel créatif, aller vers l’autre.
• Contenu : Temps de discussion et d’échanges et présentation de chacun. Chaque personne choisit et lit le conte qui lui parle le plus (recherche à la bibliothèque). Création d’un conte collectif. Mise en jeu. Lecture publique  (à la bibliothèque ou ailleurs). Evaluation.
• Méthode pédagogique : Basée sur une pédagogie ludique alliant lectures de contes, discussions et exercices d’expression théâtrale. La formatrice accompagne les stagiaires dans la création d’un conte.collectif.
• Acquisitions personnelles : Découverte de soi : Prendre conscience de ses valeurs, de ses qualités et de ses habiletés. Découvrir ses capacités d'expression.

• Public visé : Demandeurs d'emploi, personnes ayant un projet professionnel.
• Durée : 12 heures
• Objectifs : Amener chaque participant à identifier les obstacles à la réalisation de son projet professionnel. Trouver des ressources pour changer de point de vue. Créer un conte lié directement à son projet professionnel.
• Méthode pédagogique : Basée sur une pédagogie ludique alliant lectures de contes, travail personnel et exercices d’expression théâtrale.  La formatrice proposant et accompagnant chacun dans sa recherche personnelle.
• Acquisitions personnelles : Découverte de soi : Prendre  conscience de ses valeurs, de ses qualités et de ses habiletés, Découvrir ses capacités d’expression, Sentir et accepter ses limites, développer ses potentiels, Se «désinhiber», transformer ses faiblesses en atouts.

• Public visé : Tout public en insertion professionnelle : demandeurs d’emploi, Rmistes, public en difficulté.
• Durée : 15 heures
• Objectifs : Permettre à chaque stagiaire d’identifier ses atouts et ses faiblesses, d’apprendre à réellement communiquer ce qu’il est, d’utiliser le langage du corps : les gestes, les mimiques, les inflexions de notre silhouette, le timbre de notre voix, les comportements de fuite...
• Contenu : Expression corporelle et langage du corps. Techniques de clown : affirmer le regard, se poser dans l’espace, assumer ce qu’on est. Travail sur nos tics : les comportements de fuite
  Travail de la voix : la poser, l’affirmer. Travail sur l’espace : l’occuper de manière optimale. Mise en situation d’entretien de manière théâtrale : improvisations.
• Méthode pédagogique : Ludique et créative : jeux , exercices théâtraux, improvisations individuelles et collectives. Mise en situation de jouer, de créer, de se découvrir, de s’exprimer. Création d’un cadre relationnel permettant à l’individu de se repérer et de se sentir en sécurité. Prise en compte de chaque stagiaire et de sa problématique pour cerner son désir d’expression. Respect de la cohérence stagiaire/projet d’expression sans chercher à en déposséder la personne.
• Résultats attendus : Acquisition d’une plus grande confiance en soi. Savoir évaluer ses besoins. Mesurer les manques, les faiblesses et ses limites. Découvrir ses capacités. Optimiser ses compétences. Etre dans une démarche d’ouverture à soi et aux autres.
• Organisation du dispositif :
• Entretien d’accueil en groupe : Créer un cadre relationnel permettant à l’individu de se repérer et de se sentir en sécurité. Etablir une relation de confiance en prenant en compte chaque individu et sa problématique pour cerner son désir d’expression.
• Participation à des ateliers d’expression : Respecter la cohérence individu/projet d’expression sans chercher à en déposséder la personne.
• Entretiens individuels et bilan global

• Publics visés : Tout public en insertion professionnelle : demandeurs d’emplois, Rmistes,  public en difficulté.
• Durée : 30 heures
• Objectifs : «Favoriser l’accompagnement social individualisé à l’insertion et à l’emploi». Il s’agit d’enclencher une démarche de projet auprès des personnes demandeuses  d‘emploi les plus en difficulté, en complément et en collaboration avec les services rendus par les organismes traditionnels d’insertion professionnelle ».L’expression artistique au service  de l’objectif : la Valorisation de l’Individu.
• Contenu : Le théâtre et ses règles de jeu, à la découverte de nouveaux langages. Démarche de projet : de  l’envie à la création d’un spectacle. On s’appuie sur plusieurs techniques pour mieux s’adapter à chaque individu : mimes, clown, improvisations, chants, relaxation, expression corporelle . On créé, ensemble, un spectacle à leurs envies et à leurs besoins.
• Méthode pédagogique : Mise en situation de jouer, de créer, de se découvrir, de s’exprimer grâce à  des  jeux  d’expression théâtrale. Créer un cadre relationnel permettant à l’individu de se repérer et de se sentir en sécurité Etablir une relation de confiance en prenant en compte chaque individu et sa problématique pour cerner son désir d’expression. Respecter la cohérence individu/projet d’expression sans chercher en déposséder la personne. Pédagogie de projet.
• Résultats attendus : Acquisition d’une plus grande confiance en soi,savoir évaluer ses besoins, mesurer les manques, les faiblesses et ses limites, découvrir ses capacités, optimiser ses compétences, être dans une démarche d’ouverture aux autres,savoir travailler en équipe, savoir mener un projet, de l’envie à la création.
• Organisation du dispositif :
• Entretien d’accueil en groupe : Créer un cadre relationnel permettant à l’individu de se repérer et de se sentir en sécurité. Établir une relation de confiance en prenant en compte chaque individu et sa problématique pour cerner son désir d’expression tout en respectant les personnes qui n’en n’ont pas.
• Participation à des ateliers d’expression : Respecter la cohérence individu/projet d’expression sans chercher en déposséder la personne.
• Mise en situation de démarche de projet : L’individu est au centre de l’action : il en est le maître d’œuvre.
• Entretiens individuels et bilan global
• Contenus :
• Les ateliers : Acquisitions de techniques Théâtrales : Exercices progressifs à travers lesquels les individus découvrent leur jeu théâtral. Ces ateliers en groupe visent à alterner la recherche personnelle et la pratique en collectif.Les exercices proposés visent à mettre l’individu en confiance et qu’il découvre sa propre expression. Démarche de prise de conscience, de connaissance de soi. On repère les freins, les points de tension et de blocages, on met en avant et on développe les capacités et les savoirs faire.
• Mise en situation de démarche de création d’un spectacle : Apprendre à créer implique un engagement personnel et c’est la personne dans sa globalité qui intervient. Diagnostic. D’après les acquis des ateliers, l’individu identifie les envies. La conception. Dans cette phase «tout est possible». La réalisation : On recentre en fonction des paramètres humains, matériels, temporels, financiers et techniques. Évaluation de besoins : Organisation du planning. Planification des démarches de réalisation. La mise en œuvre : Passage à l’acte. Confrontation à la réalité. L’exploitation et bilan. Mesure et évaluation des écarts. Évaluation de la démarche de projet et analogie entre la démarche de projet d’expression et la démarche de projet professionnel.
• Rythme de la formation : A définir avec la structure partenaire.

• Publics visés : Professionnels de la petite enfance, enfance jeunesse : animateurs, éducateurs, enseignants.
• Durée : 30 heures
• Objectifs : Permettre au personnel encadrant d’intervenir auprès d’enfants de manière ludique Permettre à des professionnels de l’enfance de développer la créativité de l’enfant de 3 à 18 ans à travers l’expression corporelle et théâtrale Permettre aux professionnels de l’animation de mettre en place des activités créatives et ludiques adaptées aux différentes tranches d’âge.
• Contenu : Le théâtre et ses règles de jeu, découverte de différents modes d’expression, méthode d’animation d’atelier adaptée à des publics et des individus différents et à différentes tranches d’âge.
• Méthode pédagogique : Mise en situation : jouer, créer, se découvrir, s’exprimer grâce à des jeux  d’expression théâtrale, les participants sont ensuite mis en situation d’animation : une personne du groupe prend la place de l’animateur pour devenir à son tour le Maître du jeu. Apports théoriques (connaissance des publics, prise en compte individuelle, application de la méthode par objectifs, méthodologie de séance, projet éducatif et pédagogique). Analyse des pratiques. Evaluation.
• À l’issue de la Formation le Professionnel est capable de : Utiliser le théâtre comme une médiation pour entrer en relation avec les enfants, les adolescents, avec l’autre et sa richesse, Trouver sa place et son rôle dans une démarche créative avec des enfants de 3 à 18 ans  Animer un atelier théâtre en étant en capacité de définir un espace théâtral et de créer un spectacle.

• Publics visés : Professionnels de la petite enfance, enfance jeunesse : animateurs, éducateurs, enseignants.
• Durée : 30 heures
• Objectifs : Permettre au personnel encadrant de créer un spectacle adapté à toute tranche d’âge.
• Contenu : Remise à niveau de l’ensemble des participants : mise en situation de comédien, expérience du jeu théâtral à partir d’exercices favorisant la notion d’échange au sein du groupe et la prise de conscience du corps, de la voix, de l’espace. Aide à la création d’un spectacle adapté à la petite enfance : écriture, mise en scène, déplacements, jeu théâtral, rythme.
• Méthode pédagogique : Mise en situation de comédien: jouer, créer, se découvrir, s’exprimer grâce à des jeux  d’expression théâtrale, les participants sont ensuite mis en situation de création . Apports théoriques (connaissance des publics, prise en compte individuelle, application de la méthode par objectifs, méthodologie de création, projet éducatif et pédagogique). Analyse des pratiques. Evaluation.
• À l’issue de la Formation le Professionnel est capable de : Créer un spectacle adapté à toute tranche d’âge.

• Public visé : Enfants, adolescents (association, structure d’accueil).
• Durée : 10 heures
• Objectifs : Amener chaque enfant à développer son imaginaire, à s’exprimer, à découvrir son potentiel créatif, à aller vers l’autre.
• Contenu : Temps de discussion et d’échanges et présentation de chacun. Chaque enfant choisit et lit le conte qui lui parle le plus (recherche à la bibliothèque). Création d’un conte collectif. Mise en jeu. Lecture publique  (au sein de la structure). Evaluation.
• Méthode pédagogique : Basée sur une pédagogie ludique alliant lectures de contes, discussions et exercices d’expression théâtrale. La formatrice accompagne les enfants dans la création d’un conte collectif.
• Acquisitions personnelles : Découverte de soi : Prendre  conscience de ses valeurs, de ses qualités et de ses habiletés, Découvrir ses capacités d’expression.

La Compagnie « Drôles de Zèbres » et Christelle Reix proposent également des modules d’interventions adaptés à un cahier des charges spécifique.